七月下旬，环建学院李飞鹏老师、康诗飞老师、王翀老师带领我校“靛行者”社会实践团队踏上前往贵州的征程，开启了一场以“研学薪传千年蜡染技艺”为主题的实践之旅。此次活动旨在通过深入了解国家级非物质文化遗产——贵州蜡染，感受其深厚的文化底蕴，同时为这一古老技艺的传承与发展贡献青年力量。
贵州蜡染，作为中国民间传统纺织印染手工艺的瑰宝，有着数千年的历史。它以素雅的色调、精美的图案和丰富的文化内涵闻名于世，是贵州各民族智慧的结晶。“靛行者”团队的同学们对这一古老技艺充满了好奇与向往，带着探索与学习的热情，他们走进了贵州的蜡染之乡。
第一站：福远馆藏识苗纹，靛蓝初染时光痕
黔地晨雾未散，上理“靛行者”团队已踏入福远博物馆的朱门。馆内木架上，数百件苗族蜡染珍品如凝固的星河——老布上的蝴蝶妈妈纹舒展翅翼，铜鼓纹沉淀着先民的叩拜，鱼鸟纹在靛蓝底色里游弋，仿佛能听见苗寨古歌里的生命回响。讲解员指尖划过一块百年蜡染背扇，“苗族姑娘从学步起，就跟着阿妈认这些纹样。蝴蝶是始祖，牛角是力量，每一针蜡迹都是写给天地的信”。团队成员屏息细看：蜂蜡在棉布上凝成的线条，或如悬崖藤蔓苍劲，或似溪涧流水柔婉，经靛蓝浸染、沸水脱蜡后，白纹与蓝底交相辉映，像把日月星辰裁进了布匹。作坊里，手艺人正演示蜡染流程：铜刀蘸蜡如握笔，在布上疾走如飞；浸缸里的蓝靛草汁液泛着幽幽光，是山野草木酝酿数月的馈赠；脱蜡时蒸腾的热气中，纹样骤然清晰，引得众人轻呼。“原来一块蜡染，要经画蜡、染色、脱蜡、晾晒十数道工序，耗去半月时光”。团队成员在笔记上写下：蜡是骨，蓝是魂，苗家人把岁月熬成了这抹靛蓝。
团队静赏馆藏蜡染
第二站：宁航工坊观新韵，匠心熔铸古今魂
团队走进宁航蜡染公司的现代化工坊，却见传统与创新在此共舞。车间里，标准化染缸排列如蓝釉长阵，自动化脱蜡设备吞吐着布匹，而工作台前，老师傅们仍握着铜刀，指尖的温度透过蜂蜡，在棉布上复刻着千年纹样。“我们守着老手艺，也得让它走得更远”。公司负责人指着展厅里的蜡染时装、文创摆件，“机器能批量生产，却替代不了手艺人对蜡线虚实的把控。你看这朵山茶花，花瓣边缘的蜡要薄如蝉翼，染出来才会有渐变的呼吸感——这是机器学不会的灵魂。”团队成员围坐于手艺人身边，看她铜刀斜挑，蜡液在布上晕开细微的涟漪。“年轻时觉得铜刀沉，现在握着它，就像握着阿妈的手”。老人眼角的皱纹里盛着笑意，“蜡染不是冷的技艺，是热的心跳，每块布都记得你画蜡时的呼吸”。当现代流水线的嗡鸣与铜刀落布的轻响交织，团队成员体会到：所谓匠心，是让千年技艺在时代浪潮里，既守得住根，也开得出花。
蜂蜡上的千年指纹
第三站：苗寨深处访宗师，古蓝底色见源流
晨光漫过吊脚楼的木栏，团队沿着青石板路走进摆贝苗寨，国家级非遗传承人姜老本的家就在寨心的老榕树下。老人正坐在火塘边熬蜡，铜刀悬在炉上，蜂蜡融化的香气混着柴火的暖，漫出木窗，与寨子里晾晒的蜡染布相映成趣。“我们苗家人的蜡染，是从崖画上走下来的”。姜老师铺开一块祖传蜡染，描绘着纹样里苗寨迁徙的路线，随后她带众人前往参观寨中老染缸，缸沿的木纹里还嵌着上世纪的蜡屑。“我爷爷用它染过战袍，我爸爸用它染过嫁妆，现在我教娃娃们染，这缸子就还是活的”。在传承人的指导下，团队成员们亲身体验了蜡染的制作过程。大家学着用古法画蜡，铜刀不听使唤，蜡线歪歪扭扭。姜老师笑着说道：“这手艺不能急，像苗歌一样，要慢慢唱，慢慢画，心定了，蓝也深了”。夕阳落在蜡染布上，靛蓝底色里，仿佛看见千年时光在流转。从深山苗寨到现代工坊，从铜刀画蜡到薪火相传，这抹蓝，原是黔地儿女写给岁月的长诗。
授艺学习
沪黔相隔千里，却因这抹靛蓝紧紧相连。上理“靛行者”团队的研学之路，既是对千年技艺的溯源，更是对传承二字的注解：当年轻的目光与古老的蜡染相遇，当创新的思维触碰坚守的匠心，这抹穿越时光的蓝，必将在更多人手中，染出更绵长的未来。
团队合照
